Lola, Lola, Lola, Lola… qué puedo decir de ella??? Pues algo asi como te quieeeeeeeeero, te quieeeeeeeeeeeeeero , te quieeeeeeeeeeeeeeeero, ailoooooviu , ailooooooooooooooooooooooviu,  ailooooooooooooooooooooooviu, ailooooooooooooooooooooooviu!!!

Lola es una niña muy especial para mí, por muchas cosas, tantas que podría dar una lista interminable… aunque la principal, la que más me tocó, fue que este encanto de tatuaje andante se viniese desde Albacete a hacer fotos conmigo. Pero ya no fue solo  eso, sino también su carácter, su ilusión, la afinidad musical, sentido del humor… es un auténtico AMOR.

Lola es la “versión guapa” de otra modelo que conocía desde hace tiempo, pero que dada su «fama» nunca tuvo demasiado interés en hacer fotos conmigo (evitaré dar el nombre para no se tenga que utilizar el teléfono de aludidos). De repente un día me encontré a Lola en una página de internet (la versión guapa!!!!), la vi, y fue un auténtico flechazo. Le mandé un correo proponiendo hacer algo juntos y no tardamos nada en planear nuestra cita fotográfica.

Para aquellos que no tenéis la suerte de conocerla, os contaré que es una defensora acérrima de los animales y sus derechos, otro punto que tenemos en común, aunque ella muchiiiiiiisimo más, infinitamente más. Todo esto viene a cuento porque a ella le apasionaba hacer fotos con serpientes (en general con cualquier tipo de animal…) , y ahí estaba Álex para retratarla con reptiiiiiiiiles maleeeeeficos…

La sesión se desarrolló totalmente en estudio, hicimos un poco de todo:  moda, algo un poco más sugerente, y fotos con conejos, pájaros y sobre todo serpientes.. Y como no, sin olvidarme de dar protagonismo a sus fantásticos tatuajes. Desde luego es una auténtica suerte poder trabajar con ella porque tanto su imagen, como su tinta y su personalidad se comen a la cámara. Éxito seguro. Cada foto que veo de ella me deja sin aliento.

La foto de DEADLYWOOD que hoy nos ocupa, es una de las muchas que hicimos y que me gusta especialmente porque da una buena perspectiva de lo que es Lola: belleza, sugerencia, cuerpazo  y tatuajes.  Parte de esta serie la envió ella (o al menos iba a hacerlo …) a varias publicaciones del  mundillo,  aunque sinceramente, a día de hoy no sé si es que no hemos tenido suerte o que mi quedísima “Puro Veneno” es un desastre y aun no las ha mandado. Te maaaaaato, ja, ja, ja!!!

En el campo del procesado, es una foto de estudio… y por lo general, ese tipo de fondos monocromáticos me resultan “aburridos”. Igual no para una foto o dos, o tres… pero cuando tienes una serie de muchiiiiiiisimas fotos, pues como que no…  al final acabo “ensuciando” todo un poco con texturas. En este caso, la idea era como no, resaltar la serpiente y los tatuajes. A Lola, como es habitual en mi, no hubo que tocarla en nada… no solo por mis principios fotográficos, sino porque es lo suficientemente perfecta como para vivir sin el amigo photoshop.

Lola… prepárate… ve avisando a nuestro amigo Julio Alberto, que en el 2012 la volvemos a montar. Necesito fotografiar las nuevas adquisiciones de tu piel y seguir echándome más risas contigo! Lo dicho, eres un amor, te quiero muchiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiisimo y siempre serás la tatuadita de mis amores.

Muchísimas gracias por envenenarme con tu forma de ser…

La foto que hoy os voy a comentar es la foto más “antigua” de DEADLYWOOD y corresponde a mi segunda sesión de fotos, a la cual le tengo bastante cariño. Era mi primera sesión en España tras mi debut en Atenas, y recuerdo que la hice sin ningún tipo de equipo. Tenía mi cámara con el objetivo que me había traído (antes lo veía maravilloso – ahora comprendo lo patatero que era), no tenía ni flash, ni reflectores, ni nada… solo a mi primera (y única) modelo Merce y un lugar que me había atraído desde hacía muchos años: las Casas Bailly.

Para todos aquellos que no las conozcáis o no hayáis oído hablar de ellas, os recomiendo que las “googleeis” porque son unas casas situadas en O Graxal, a la entrada de Coruña y con una historia fascinante. La primera vez que vi esas casas, fue hace unos 25 años a la vuelta de un viaje a Coruña en el 1430 de mis padres… Me quedé enamorado de ellas. Muchos años después empecé a buscar información, investigar, buscar todo tipo de material relacionado con ellas e incluso a hablar con gente que había vivido allí en sus tiempos de gloria. A día de hoy dan demasiada penita, se han deteriorado muchísimo en los últimos años y se han convertido en pasto de muchachada que va a hacer el botellón, gente que quiere “fotos góticas” o incluso hasta gente que se va a hacer su álbum de boda allí. Muy triste. Demasiado. Tanto como verlas morir.

De lo más llamativo que os puedo contar es que esta sesión casi no tiene lugar. Aunque Merce tenía vestido nuevo, yo muchísimas ganas de hacerle fotos, una localización que era el templo de mis amores… el día anterior y tras nuestra marcha anticipada del Carneiro Rock, sin tiempo a ver a mis adorados “The Mirage”, hizo que hubiese amago de enfado por mi parte. Bueno, amago no… enfado total, ja, ja, ja. Yo había pensado en cancelar la sesión, pero a última hora Merce me preguntó si íbamos a hacer algo, y yo un poco a regañadientes dije que sí. Seguramente porque no había nada mejor que hacer… así que rumbo a Coruña a la aventura.

Llegamos allí a primera hora de la tarde, y nos marchamos a última cuando ya no había luz para seguir trabajando. Hicimos cientos de fotos, que viéndolas hoy en día me parecen muy buenas. Muy probablemente se merezcan un procesado mejor, pero en aquellos tiempos era todo lo que sabía hacer. De hecho y sé que puede sonar muy presuntuoso, las fotos más bonitas que he visto en las Casas Bailly, son las que yo le hice a Merce. Y os puedo asegurar que he visto muuuuuuuuuchas fotos en las casas más fotografiadas de Coruña.

Como hicimos fotos en todas partes y de todas las formas y posturas posibles, tocó hacer unas cuantas con Merce sentada en el suelo bajo un lucernario (que tres años después ya no existe), descalza y luciendo el vestido (uno de los más bonitos que he visto nunca) en todo su esplendor. Y como no… si os fijáis esa foto está hecha desde arriba, lo cual quiere decir (pooooooorque no se ve en la foto) que Álex estaba subido al balcón exterior de la casa, a unos cuantos metros de altura… unos diez o doce tal vez? Así que ya veis que mi afición por el riesgo ya viene desde las primeras sesiones, o incluso desde mucho antes. De esa serie y de esas aventuras salió la foto que hoy os comento desde DEADLYWOOD.

A nivel de procesado, hoy tenéis suerte… porque hoy no puedo decir “apenas tiene retoque”. Desde un principio quise dar la impresión de foto antigua, pero sin llegar al típico y aburrido sepia, así que tocó envejecer todo, aplicar texturas, tratar que el vestido y el cabello de Merce no se convirtiesen en unos manchurrones, y lo más llamativo tal vez de todo: hacer desaparecer unas piedras cercanas a la cabeza de Merce, que desviaban bastante la atención de ella.

Y poco más … por lo que he oído es una de las fotos que más están gustando, y me alegro porque esta sesión que no podía faltar por ser tan entrañable para mi. Es mi humilde homenaje a unas casas tremendamente maltratadas por la historia, las instituciones, el tiempo y la fotografía… espero haber hecho una foto que haya gustado y sobre todo y lo más importante, que le haya gustado a Merce.

Muchísimas gracias Mer, por ayudarme cuando más falta me hacía y por haber contribuido con tu imagen y amistad, no solo a estas fotos, sino a muchas aventuras de la maldad.

Besaaaaaaaaaaaazo.

Definitivamente el sol y yo no nos llevamos bien. Si el otro día os hablaba acerca de lo mal que lo había pasado por su culpa  y de las dificultades que había tenido en la sesión de Yaiza, el caso de Libertina fue similar, pero muuuuucho peor.

Atenas, Abril, 12 de la mañana, casi 40 grados… ese era el panorama, y no porque yo lo hubiese escogido, sino porque cuando tienes a muchas personas que fotografiar en un plazo de tiempo muy limitado, a alguien le tiene que tocar esa franja horaria.

Libertina, o Eleni, es una chica albanesa que  conocí gracias a las fotos que le había hecho otra gran amiga que también está presente en DEADLYWOOD: Ninel. Quedé con ella en Atenas, y como queríamos hacer algo en algún edificio, fábrica o lugar abandonado, decidimos irnos al Pireo.  Sí, al mismo Pireo que es tan típico, lujoso y turístico que sale hasta en la peor guía de viaje de Atenas. Pero mientras toda la gente va allí buscando glamour, lujo, fiesta, etc… Álex va buscando edificios abandonados.

Empezamos a trabajar en una especie de callejones que estaban al lado de la estación de tren, bajo un sol infernal que una vez más me costaba muchísimo domar. Por si eso fuera poco, en nada tuvimos público,  ya que unos cuantos vagabundos que por allí andaban, decidieron alegrarse la vista ante semejante espectáculo fotográfico.

La situación era incómoda: entre el sol, la expectación, Eleni que no tenía experiencia, el calor, vigilar las cosas, el saber que estaban saliendo un churro de fotos… Al final optamos por el “plan B” que era cambiar de localización.  Encontramos el acceso a un edificio abandonado, pero una vez más, el mundo “homeless” estaba por allí presente. Tuvimos que esperar y hacer el tiempo  sacando más fotos a pleno sol mientras la entrada quedaba despejada, algo que tardó unos 30 minutos en suceder.

Al final y cuando no hubo moros en la costa, conseguimos abrirnos paso hacia el edificio y allí dentro, y ya sin tanto sol pudimos empezar a trabajar en condiciones. Pero las sorpresas no acabaron ahí… otro vagabundo nos dijo que él vivía ahí y (tranquilos, esto no es Barcelona!) que no había problema en que hiciésemos fotos en su casa. Es más, ahora que lo recuerdo, estaba bastante interesado en que le sacase una foto con Eleni, cosa que a ella no le hacía gracia alguna. Continuamos trabajando y al poco tiempo vimos que se había hecho tarde, era hora de comer y teníamos todavía una en tren al centro de Atenas… así que recogimos el chiringuito.

Pero como SIEMPRE sucede, las cosas menos pensadas son las mejores. Y esa sesión se salvó cuando ya al haber recogido y estarnos dirigiendo hacia la salida, vi la puerta… el fondo… el encuadre…  y le dije a Eleni “espeeeeeeeera, una foto más!!! Vete a la puerta…” Y así fue. La coloqué tal y como veis, le hice 2 ó 3 fotos  horizontales y otras 2 ó 3 verticales (una de las cuales me encanta y fue digna competidora de la que hoy os comento para formar parte de DEADLYWOOD) y misión cumplida!!!
Poco más… recoger de nuevo rápidamente, una hora de tren a Atenas, más calor, conversación acerca de H.I.M., despedida, comer a toda prisa y por la tarde… a por otra niña.

En el aspecto photoshop que tanto le gusta conocer  a la gente, lo que intenté fue añadirle un poco más de “fuerza” a la foto, envejeciéndola, cargándome todo el color y dándole ese aspecto de sucio con una textura. Acentué un poquito los ojos de Eleni, la dejé un poco más pálida y prueba superada.
Un abrazo enorme a Libertina y una vez más, mi más sincero agradecimiento por haber compartido esa sesión tan caótica conmigo.

Mañana más.

Hoy en DEADLYWOOD toca hablar de una de mis fotos favoritas y de las que más orgulloso me siento, la de mi queridísima María Moya.

María es una fantástica maquilladora que tuve la suerte de conocer en uno de mis viajes a Madrid para trabajar con mi gran amigo Rodrigo Uquillas (hey hey Rodri!) del Flash In Studio. Pero María no solo maquilla de una forma espectacular, sino que es una auténtica maravilla posando, así que tenía que hacerle fotos, sí o sí.

Mi idea inicial era muy básica, solamente quería un desnudo en blanco y negro, de tres cuartos, en el que más que el desnudo en sí, fuesen su cabello, su mirada y (como no…) su tatuaje quienes acaparasen toda la atención del espectador.

Pero de repente apareció por el estudio un pulpo (juro por Dios que no era el pulpo Paul) y tanto Rodri como yo pensamos que si María no se escapaba ni ponía cara rara, podríamos conseguir una toma espectacular, por lo impactante visualmente y por el juego de texturas que iba a proporcionar el pulpo en blanco y negro.

Hice una serie de fotos, no demasiadas tampoco, y casi al instante conseguí la que quería, que es exactamente la que veis. Muchas veces consigo fotos buenas, que me gustan, pero que a lo mejor no coinciden al 100% con la idea que tengo en mente, porque no soy capaz de llevar a la realidad la idea que tengo en la cabeza. Pero he de decir que en este caso, me quedé súper satisfecho.

Algo que me gustaría comentar es que cierta gente me ha dicho “esta foto la copiaste de no sé donde…”, “ esta foto ya la hizo no sé quien…” Pues tengo que decir rotundamente que NO, que no la copié de nadie porque todo surgió de una forma muy casual: en mi idea inicial no aparecía ningún pulpo como animal de compañía. Creo que a día de hoy, hacer algo en fotografía que no esté inventado es prácticamente imposible, y si no lo es, no creo que vaya a lograrlo yo. Lo único que traté fue de hacer algo con mi estilo para una bellísima persona como es María… mientras ella esté contenta con el retrato, el resto de opiniones, que se respetan, me son un poco indiferentes. Otra de las preguntas graciosas que me hizo el personal fue “el pulpo estaba vivo???”. “Sí señora… no ve que aspecto de sanote tiene y como se agarra a la chica?.”

Además como, os contaba al principio, a esta foto además de gustarme muchísimo, le tengo un cariño muy especial, porque representa a María tal y como la conocí, antes de que su PRECIOOOOOOOOSÍSIMA melena sufriese un grave percance, pero muuuuuy grave… Creo que es un recuerdo muy bonito de cuando tenía el pelo así de largo. Pronto veréis material con su nuevo look, aunque probablemente no la reconozcáis, ya que le hice otra sesión fantástica hace algo menos de un mes.

Para cerrar el post de hoy… tema retoque: señores, busquen, comparen y si encuentran algo… pero ya les digo yo que no. Lo único que hice fue buscar un blanco y negro muy potente, que resaltase la textura del pulpo (que repito… no era Paul) y al tatuaje. Como diría cierta amiga mía, “photoshop free”.

María… un besazo enooooorme, muchísimas gracias por haberme ayudado a conseguir una foto inolvidable y ánimo que sigues estando súper linda y el pelo crece. La próxima vez de fiesta con mi maquilladora favorita!!!!

Hay sesiones en las que todo sale mal, yo diría hasta “sesiones para olvidar”. Aunque no me gustaría decir eso ya que Yaiza es un amor y ella no tuvo culpa alguna de que ese día las fotos que hicimos fuesen un desastre, o que a mí al menos así me lo pareciesen, aun cuando a ella le encantaron.

A Yaiza la conocí de casualidad en una página de modelos de cuyo nombre no quiero acordarme, y me pareció súper guapa e interesante. Además, por si eso fuera poco, teníamos amigos en común como Silvia y Fer de “Quiero Ser Modelo” (hola niños!), o a mi hermana que curiosamente estaba en su misma clase!!! Y yo sin saberlo…

Aprovechando sus días de veraneo en Ares, quedamos, hablamos, pensamos ideas y nos decidimos a pasar una tarde fotográfica juntos. Lo que yo no sabía es que me iban a salir tan rematadamente mal las cosas. Entre un sol que aplanaba y que dificultaba muchísimo las cosas, el flash que me fallaba, una rosca que perdí del pie del paraguas que me impidió utilizarlo y que no era mi día más inspirado… Vamos, fatal y a medida que avanzaba el tiempo yo veía que no estábamos haciendo nada mínimamente aprovechable. Estuvimos en tres localizaciones y antes de que se pusiese el sol, ya sin los problemas del sol que llevaba fastidiándonos toda la tarde, decidí ir a la playa de Río Sandeo, para hacer alguna foto en la orilla y en la arena tranquilamente y sin espectadores.

Las fotos que allí hicimos fueron de las mejores, por no decir las únicas medianamente buenas de toda la tarde… y entre ellas se encontraba esta joyita… Recuerdo que le pedí a Yaiza que se tumbase en la arena que me mirase y que jugase con la caracola (que ahora que me doy cuenta… la llevé yo de casa, ja ja ja!) Y busqué lo que siempre busco cuando hago un retrato: una mirada muy potente, una composición más o menos aceptable y ya que con Yaiza “habemus tatuaje” pues a aprovecharlo. Con eses ingredientes, Álex tirado en la arena y el flash que decidió cooperar en esa toma, conseguimos esta foto, que siempre he considerado como uno de mis mejores retratos. Tarde salvada.

A nivel procesado, y como podéis ver en la foto original, hay CERO retoque, o “photoshop free” que tan de moda está ahora entre los entendidos (y entendidas). Simplemente un muy ligero reencuadre y un blanco y negro muy potente que traté que realzase la mirada tan cautivadora de Yaiza envolviendo al espectador.

Desde DEADLYWOOD le mando un súper abrazo y un súper besazo a Yaiza, le doy las gracias por haber compartido esa sesión conmigo y le pido perdón por haber tenido un día tan malo fotográficamente hablando. Aunque bueno, si en todos mis malos días alguien me garantiza que voy a conseguir una joyita como esta, firmo ahora!.

Un besazo Yaiza, no te olvides que te debo una sesión mejor.

La foto que hoy nos ocupa en DEADLYWOOD es muy especial para mí y me trae un montón de buenos recuerdos. Este verano había decidido no irme a ninguna parte, con lo cual se presentaba un tanto aburridillo, pero solo hasta que me mi adoradísima Blanca Ninwen decidió venirse a pasarlo conmigo.

Ninwen no solo es solo una de las modelos fotográficas más impresionantes del panorama nacional, con más de 7 años de carrera al máximo nivel, sino que es una cosita pequeñita, preciosa, simpática, loca, divertida y muuuuuy macarra. La conocía desde hacía tiempo, pero fue durante su estancia  conmigo cuando las circunstancias nos convirtieron  en uña y carne.

Blanca se vino a Galicia de vacaciones, de retiro espiritual, escapando un poco de la vida loca llena de prisas y stress que la persigue en la capital; y aunque ese era el plan,  no pudimos dejar la oportunidad de trabajar juntos.

Esta foto pertenece a una sesión que improvisamos en un ratito en su casita de Sada… era una tarde de domingo,  teníamos pensado  ir a un concierto de Silvia Superstar, pero antes nos pusimos a probar cositas. Era la primera vez que trabajábamos juntos, pero sus tablas, la facilidad con la que se desenvuelve ella ante la cámara hizo que ya desde un principio empezásemos a conseguir buenos resultados.

A los pocos minutos de haber empezado, y siempre buscando hacer cosas diferentes, le pedí que se subiese a un tejadito que había en el patio interior de la casa. Cualquier otra chica (y sobre todo si no me conociese) me hubiese mirado con cara extraña, pero Blanca NO. Ella es una chica todoterreno, siempre  dispuesta al  “más difícil todavía” para conseguir una buena fotografía.

Sobre el tejado que se ve en la foto hicimos muchas fotos y muy diferentes, aunque las más bonitas son las correspondientes a esta serie en la cual estrenando mi recién adquirido 85 mm,  aproveché para retratarla de una forma que pudiese capturar su expresión sin perder detalle alguno y mostrar lo máximo posible del entorno en el cual se encontraba. He de decir que salieron unas fotos PRECIOSAS, una de las cuales es la que hoy os comento…

Tras las fotos, nos fuimos corriendo para Ferrol al concierto de Silvia a quien  aprovechamos para saludar ya que hacía tiempo que no la veía. Pero no solo eso, luego Ninwen sudó la gota gorda bailando swing con el siguiente grupo, y aun nos tomamos los bien merecidos jarrillos en una terracita. Después, coche, regreso a Sada, descansar y al  día siguiente vuelta a empezar…

En el aspecto del de procesado, y como podréis ver, la foto no tiene retoque. Solamente tuve que corregir una dominante azul bastante molesta…  del resto, os puedo asegurar que Blanca es tan guapa, sensual  y buena modelo como aparece en la foto. Espero que toda esa gente que se cree que en mis fotos hay mucho photoshop no se sienta demasiada decepcionada, ja, ja, ja.

Blanquita, niña de la maldad, muchiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiisimas gracias por esos días tan maravillosos juntos…  te quiero muchísimo y en la siguiente foto cuento el resto de nuestras peripecias.

Besazo tiburona!

Diva Satánica: una chica que me sorprendió muchísimo por su look tan especialmente llamativo la primera vez que la vi en su myspace, pero que me sorprendió todavía mucho más por el hecho de ser de Coruña. Lamentablemente no tenemos a NADIE como ella aquí en Galicia, con lo cual me resultaba difícil de creer que la tuviese tan cerca y no la hubiese visto antes.

Tanta fue mi admiración por esa niña que luchaba por ser una modelo alternativa y que sin duda estaba a la misma altura, o incluso mayor que chicas, de Los Ángeles, Londres o cualquier otro sitio del planeta, que tuve que contactar con ella.

El estilo de Diva es un estilo que yo andaba buscando desde hacía mucho tiempo en Galicia, pero sin fortuna alguna. Además, por si fuese poco, ella ya tenía una colección impresionante de fotos realizadas por otra gran artista como es la coruñesa Raquel Blanco (hola Raquel!!!!). Eso me obligó a contener un poco el “amor a primera vista” hasta estar seguro de que podía ofrecerle algo de la calidad que habitualmente atesoran sus trabajos.

Contacté con ella, fuimos hablando, planeando cosas, pero siempre encontramos un gran problema: el tiempo. La agenda de Rocío (o Diva…como más os guste) no suele tener demasiados huecos libres y eso es algo que siempre hemos pagado. Tanto que aun no hemos podido volver a trabajar juntos desde aquella.

Un día surgió la oportunidad de hacer algo para una tienda de ropa de Estados Unidos: «exeCUTE Clothing». La misión no parecía difícil: hacer un par de fotos con una ropa que le habían mandado y poco más. Pero como he escrito: “parecía”.

Quedamos una tarde de domingo de Mayo del año pasado, pero el maravilloso tiempo que tenemos en Galicia se empeño en ponerlos las cosas difíciles. Lluvia, un viento increíble (que hacía que de cada 5 fotos, en cuatro de ellas Ro tuviese el pelo delante de la cara), frío…

Recuerdo además que necesitábamos uno de esos viejos transformadores de la luz para hacer las fotografías delante de él, pero solo encontramos uno yendo hacia Mesoiro, y el diluvio que estaba cayendo NO era normal. Esperamos casi una hora en el coche… y viendo que no paraba, y que había que hacer las fotos sí o sí, pues decidimos largarnos de allí. Como la tarde lamentablemente no iba a mejorar, solución de emergencia: vimos un parking al aire libre y allí nos quedamos. Fue un poco pintoresco porque estaba justo a la entrada de un centro comercial y las caras de las señoras mayores (y gente en general) que ponían al ver nuestro arsenal de motosierras, sierras, llaves inglesas… Si la gente ya alucina al ver a alguien haciendo fotos a una chica guapa como Rocío, imaginad lo que sucede cuando ven semejante despliegue.

Aun en ese sitio, con un fondo tan sencillo como una pared de piedra llena de humedad, la sesión siguió siendo muy complicada, principalmente por el frío y el viento, y las miradas de los curiosos que flipaban con el show que allí montamos.

Al final, en lugar de hacer las dos fotos que necesitaba Rocío, hicimos muchísimas… convertimos ese “encargo” en una sesión improvisada, muy improvisada… pero con resultados sensacionales como siempre sucede con este encanto de niña. Ni que decir que después de esa sesión hemos quedado súper unidos, llegando a hacer locuras tan grandes juntos como apuntarnos a una escuela de malabares para aprender a hacer espectáculos con fuego (aunque de momento solo dominamos bien lo que es “la bandera”, ja, ja, ja!!).

A nivel de procesado, ahora que veo la foto original, aunque apenas tiene algún tipo de retoque, sí pertenece la foto a esa época que todos hemos pasado de incrementar la saturación hasta que quemamos la retina de aquellos que miran nuestras fotos. Viendo el resultado final, y lo espectacular que está Rocío, hasta creo que tanta saturación no ha quedado mal. Lo que traté fue de dar vidilla a ese pelo tan espectacular que siempre luce Rocío y que ya se ha convertido en algo tan característico de ella.

Desde DEADLYWOOD le quiero mandar un abrazo enorme, un besazo aun más grande y darle más de un millón de gracias a esta niña que además de ser la modelo alternativa más importante de Galicia, es una bellísima persona y una gran AMIGA.

Un besazo Ro, se te quiere muchísimo.

En nuestro recorrido diario por DEADLYWOOD toca detenernos en la foto de Vanessa Seoane, una foto que al contrario de lo que muchos piensan, no fue tomada en las ya quemadísimas (y aburridisimas) Casas Bailly. Fue tomada en Guísamo, en una lluviosa tarde de Mayo y en un lugar de muuuuuuy difícil acceso.

La primera de las anécdotas que os tengo que contar, es que para acceder a la mansión que veis, tardamos casi una hora en recorrer una distancia de unos 50 metros. A pesar de ir armados con  buzos, botas, tijeras de podar, guantes y algunos elementos más, como todo el equipo fotográfico, el vestuario… el camino era tan sumamente  inaccesible que llegar fue casi tarea imposible. Y si os digo que habíamos estado allí limpiando e inspeccionando el terreno unas semanas antes, os podréis hacer la idea de la jungla en la que tuvimos que adentrarnos.

Una vez fuimos capaces de alcanzar dicha mansión, y debido al estado tan lamentable en el  que se encuentra, no había muchas más alternativas fotográficas que situar a Vane en las vigas, a una altura de unos dos metros sobre todo tipo de escombros…  Yo creo que no le hizo demasiada gracia, pero es que tenía una serie de fotos muy claritas, así que no le quedó otra que ir haciendo equilibrios con sus taconazos por la viga.  En este punto seguro que diréis “Alex, eres un capullo, cómo te pasas!!!!”. Bueno, pues os contaré como anécdota que quien escribe estas palabras se encontraba en una situación exactamente igual a la de Vanessa pero en la viga de enfrente, haciendo equilibrios para tratar de sacar las mejores posibles… así que no os dé pena solo la modelo, sobre todo a aquellos que conocéis mi facilidad para caerme de los sitios. Y tampoco os cuento las peripecias para iluminar la escena que también tuvieron tela.

Tal vez hubiese fotos más espectaculares de esta sesión para incluir en DEADLYWOOD, sobre todo algunas en las que se ve como Vane está  en medio de las vigas, suspendida en el vacío y donde se puede contemplar el riesgo de la situación… pero ella salía demasiado minúscula ante un entorno tan apabullante. Así que decidí darle todo el protagonismo que se merece en una foto en la que el entorno no le roba ni una milésima de su protagonismo. Además me encantaba esa expresión…

Historietas aparte, he de decir que era la primera vez que trabajaba con Vane, que iba súper guapísima y que estaba súper ilusionada por las fotos. Conseguimos mucho material  y muy bueno, hasta que de repente empezó a llover y tuvimos que abortar la sesión… Como otra curiosidad, aportaré que el display de mi cámara se estropeó ese día con la lluvia, grrrrrrrl!!!!

Para escapar de allí no necesitamos una hora porque el camino ya estaba semi-abierto, pero entre lo poco que se veía, la lluvia e ir cargados como mulas, tampoco fue tarea fácil. Media hora tal vez, Vane?. Vamos, que nos pusimos pingando…

En el aspecto del procesado, pues solamente la pasé a blanco y negro… no tiene más historia la cosa. Sí que tuve muchísimas dudas si optar por la versión en color  o por la de blanco y negro. Me gustaban mucho los colores, pero al final la de blanco y negro me parecía más cargada de dramatismo. En fin…

Un besazo enorme guapísima y muchas gracias. Tenemos que terminar la sesión!!!.

La foto que hoy os “destripo” es otro ejemplo de cosas que suceden “por accidente”, de caprichos del destino que a veces se conjura para regalar situaciones impagables, porque una chica como Mitsuko, no tiene precio.

Me encontraba este verano en la peluquería Shibuya de Barcelona, preparando una sesión con Zoe Nil ( otra de las chicas que podéis disfrutar en DEADLYWOOD) cuando de repente vi  a una belleza dentro de un vestido cortito y negro que dejaba ver que iba mega ultra hiper tatuada…  La verdad he de decir que me llamó muchísimo la atención, no solo por la gran cantidad de tatuajes que llevaba en sus brazos, en su pecho, en sus piernas…  sino por sus motivos orientales y la belleza de los mismos. Sencillamente ESPECTACULAR. Tanto que no me pude resistir a la tentación de  hacerle fotos…

En poco más de 10 minutos improvisamos una sesión en la cual quise sobre todo destacar los tatuajes de Cris (ahora ya conocéis el nombre de Mitsuko…). Hice alrededor de 30 fotos, de las que la gran mayoría me parecieron espectaculares… Los resultados me sorprendieron bastante porque fue una cosa tan sumamente improvisada, sin apenas tiempo, y se lograron unos  resultados súper chulos.

Después de la mini sesión, Cris me comentó que trabajaba con su chico en Poker Tattoo Estudio, un estudio que os puedo asegurar que ofrece unos resultados ALUCINANTES, no hay mejor prueba que Cris. (Un saludo chicos!!!)

En el aspecto del procesado, la foto apenas tiene retoque. Aunque preparé todas las fotos en su versión color, opté por quedarme con la de blanco y negro para DEADLYWOOD. DEADLYWOOD, HOLLYWOOD… Mitsuko está rodeada de un halo de glamour, y eso quise destacar en estre retrato,  tratando de plasmarla como una de esas bellezas clásicas de Hollywood que tanto hemos admirado.

Mitsuko no es solo una belleza alternativa ultra espectacular, sino una belleza como persona que desde ese día se convirtió en una buena amiga.

Un abrazo enoooooorme Cris, y muchísimas gracias por compartir tu brillo en DEADLYWOOD.

La historia de esta  imagen es la típica historia de la foto que no se busca, que no está preparada, pero que surge en un instante y acaba convirtiéndose en, probablemente, la mejor de toda la sesión.

Fue tomada en Gijón, en el descanso de una sesión de bondage que estaba fotografiando para mi buen amigo el Señor Interior. Entre atadura y atadura, Shinji se tomaba unos minutos para descansar y estirarse…  y coincidió que en uno de ellos, agarró su libro de “Yo Claudio” y se puso a leerlo tal y como veis en la foto.

Automáticamente me di cuenta de lo bella de la escena, que podría ser de lo mejor que sacase esa tarde e hice 3 ó 4 tomas sin que Shinji se enterase para no perder la espontaneidad del momento.

El nivel de procesado se corresponde con  mi visión de la foto en el lugar donde estábamos, un almacén lleno de trastos,  sucio,  mucho desorden…  desde un principio “vi” la foto en blanco y negro, muy sucia y con mucho ruido… y todo eso traté de que quedase plasmado en la versión final incluida en DEADLYWOOD.

Un besazo enorme y muchas gracias a Shinji por habernos regalado ese momento…